Estrenos del 7 de noviembre de 2025

Dos jóvenes conspiranoicos secuestran a la poderosa presidenta de una gran compañía, convencidos de que se trata en realidad de una extraterrestre decidida a destruir el planeta Tierra.

Sobre la película

Bugonia es el nuevo largometraje del cineasta griego Yorgos Lanthimos, realizado tras el éxito internacional de Pobres criaturas y La favorita. Protagonizada por Emma Stone y Jesse Plemons, la película se presenta como una sátira contemporánea con elementos de ciencia ficción, dentro de la línea autoral que caracteriza al director. El estreno en salas españolas está previsto exclusivamente en cines el 7 de noviembre de 2025 bajo distribución de Universal Pictures. La trama, centrada en el secuestro y la paranoia, retoma el estilo provocador y alegórico habitual en Lanthimos, consolidando su colaboración continuada con Emma Stone tras varios títulos premiados en festivales internacionales.

Harland Rust tiene la mala reputación de fuera de la ley despiadado, con precio por su cabeza. Cuando se entera de que su nieto de trece años ha sido condenado a la horca por un supuesto asesinato, decide viajar a Kansas. Después de un violento enfrentamiento, Rust consigue sacarlo de la prisión y huir hacia la frontera. Rust y su nieto tendrán que unir sus fuerzas para escapar del legendario mariscal Wood Helm y de un infame cazarrecompensas.

Sobre la película

Rust, dirigida por Joel Souza y protagonizada por Alec Baldwin, es un western con tintes clásicos que aborda temas de redención familiar, justicia y supervivencia. La producción, marcada por el trágico accidente ocurrido durante el rodaje en 2021, en el que falleció la directora de fotografía Halyna Hutchins, fue completada como tributo a su memoria. La película tuvo su première española en el BCN Film Fest 2025.

En un tranquilo y pintoresco pueblo de pescadores del norte de Francia, el nacimiento de un niño con cualidades excepcionales desencadena una guerra secreta entre fuerzas extraterrestres del bien y del mal. Lo que parecía un rincón apacible del mundo se convierte en el escenario de una batalla cósmica por el destino de la humanidad.

Sobre la película

El Imperio, del cineasta francés Bruno Dumont, es una singular incursión en el terreno de la ciencia ficción desde una perspectiva profundamente autoral. Galardonada con el Oso de Plata (Premio del Jurado) en la Berlinale, esta propuesta se aleja de las convenciones del género para fusionar los arquetipos de los superhéroes y antihéroes con la sátira social y el cine naturalista europeo.

Con un reparto encabezado por Anamaria Vartolomei, Lyna Khoudri y Camille Cottin, la película explora temas como la condición humana, la lucha entre el bien y el mal, y el eterno enfrentamiento entre ideales e instintos. Dumont, conocido por obras como La alta sociedad o La humanidad, presenta una historia que mezcla lo celestial y lo terrenal con ironía, extrañeza y profundidad filosófica.

El film propone una mirada tragicómica al alma humana a través de un relato donde fuerzas cósmicas colisionan con lo mundano, situando la épica intergaláctica en un escenario rural que enfatiza el contraste entre lo mitológico y lo cotidiano. Lejos de parodiar, El Imperio apuesta por una reflexión existencial disfrazada de “marcianada” hilarante, según la crítica, y se posiciona como una de las obras más desconcertantes y fascinantes del cine europeo reciente.

El joven rey Benjamín debe encontrar esposa. Tras quedar prendado del retrato de la princesa Carolina, le envía el suyo en señal de interés. Sin embargo, la mimada y orgullosa princesa rechaza su imagen. Decidido a conquistarla, Benjamín se disfraza de jardinero para entrar en su castillo. Con la ayuda de la música, las flores y su cercanía, logra despertar en ella una parte olvidada de su carácter. Cuando los consejeros del reino, deseosos de mantener el poder, intentan forzarla a casarse con un príncipe débil, Carolina y Benjamín deciden huir. En su camino enfrentarán desafíos que pondrán a prueba su vínculo, hasta que la verdad salga a la luz.

La princesa orgullosa es una película de animación infantil que adapta y renueva el clásico checo homónimo dirigido por Bořivoj Zeman en 1952. Esta nueva versión, desarrollada durante más de cinco años, reúne a un equipo internacional de 45 animadores y más de un centenar de artistas de distintos países, incluyendo España, Francia, Ucrania, India, México y Venezuela. La dirección corre a cargo del titiritero Radek Beran y del animador David Lisý, quienes combinan la tradición del teatro de títeres checo con técnicas de animación contemporáneas. La película ha sido especialmente recomendada para la infancia y pone en valor la luz, el cuidado y la autenticidad frente a la oscuridad, el poder y la codicia. Su estreno en salas españolas está previsto para el 7 de noviembre de 2025, con actividades paralelas vinculadas al mundo del títere y el teatro infantil.

Con apenas 10 años, Leo se fuga de un centro de acogida. En su camino se cruza con Lou, un tipo gruñón, experto en meterse en líos. Lou cree que le hace un favor llevándola de vuelta a casa, pero Leo le ha convertido, sin saberlo, en su compañero de fuga rumbo a una competición de pesca. Así comienza el viaje de esta peculiar pareja: una niña que no habla y un hombre que no quiere escuchar. Juntos emprenden una divertida e inesperada aventura que les cambia la vida para siempre.

Sobre la película

Leo & Lou marca el debut en el largometraje de Carlos Solano, nominado al Goya por su cortometraje Extraños en la carretera. La cinta combina elementos de comedia, drama y aventura para construir una historia emotiva y accesible para todos los públicos. El guion ha sido escrito por Carlos Solano junto a Carlos Camba Tomé, y fue rodada en diversas localizaciones de Galicia.

El reparto está encabezado por Isak Férriz y la joven Julia Sulleiro, en su primer papel cinematográfico. Les acompañan Manuel Manquiña, Marta Larralde y colaboraciones especiales de María Pujalte y Maggie Civantos. La producción, de carácter internacional, ha sido desarrollada por Zeta Cinema, Zeta Audiovisual, Aurora Audiovisual AIE y Frida Films, en coproducción con Lunatica Limited (Reino Unido) y Motion Picture Management (Rumanía), con el apoyo de RTVE, CRTVG, Netflix, ICAA, ICO, Xunta de Galicia y Europa Creativa MEDIA.

La cinta se presentó como una producción sostenible, con medición y compensación de huella de carbono, cumpliendo criterios medioambientales, sociales y económicos. La distribución en España corre a cargo de Filmax, responsable también de las ventas internacionales.

Predator: Badlands lleva la icónica franquicia de Predator al futuro, explorando el complejo vínculo entre dos hermanas con personalidades opuestas, cuyas misiones y caminos divergentes las llevan a enfrentarse al temible Predator. En esta ocasión, los lazos familiares y la supervivencia serán puestos a prueba mientras intentan sobrevivir en un entorno hostil y lleno de peligros.

Después del éxito de Predator: La Presa (2022), dirigida por Dan Trachtenberg, el director regresa para esta nueva entrega que promete mantener la esencia de la franquicia mientras explora nuevas direcciones narrativas. Con Elle Fanning liderando el reparto, Predator: Badlands representa una evolución en la saga, con un enfoque en los lazos familiares y las tensiones personales que se desatan en la lucha contra el implacable Predator.

El rodaje tuvo lugar en Nueva Zelanda, y a diferencia de su predecesora, esta entrega llegará directamente a los cines el 8 de noviembre de 2025, marcando un hito en la continuidad de la franquicia y en su posicionamiento como una de las más importantes del género de ciencia ficción y acción.

¿Y si la persona que ha vuelto no es la misma que se fue?

Mario se traslada a una nueva casa con sus padres y su hermano mayor, David. Ambos mantienen una relación muy estrecha, pero la estabilidad se ve sacudida cuando Mario presencia el secuestro de David una tarde lluviosa. Tras 19 días de angustiosa desaparición, David reaparece… pero no recuerda nada.

A partir de ese momento, Mario empieza a notar cambios extraños en su hermano. Su comportamiento, sus gestos y su forma de hablar ya no son los mismos. Lo que parecía una feliz vuelta a casa se convierte en una espiral de sospechas, miedo e incertidumbre: ¿quién ha regresado realmente?

Reversión es un thriller psicológico que juega con los límites de la percepción, la memoria y la identidad. Protagonizada por Jaime Lorente y Belén Rueda, y dirigida por Jacob Santana, la película se sumerge en la mente de un adolescente vulnerable, en un entorno familiar cada vez más inquietante.

Basada en una historia real contada por un mentiroso.

Chaning Tatum, Kristen Dunst y Peter Dinklage protagonizan la extraordinaria y divertida historia de Jeffrey Manchester (a quien da vida Tatum), un criminal que asaltó más de 60 McDonald’s entrando por un agujero que cortaba en el techo en medio de la noche. Tras ser arrestado, se escapó de prisión y vivió escondido en una tienda de Toys R Us durante aproximadamente seis meses.

Sobre la película

La película está dirigida por Derek Cianfrance, autor de títulos como Blue Valentine y Cruce de caminos, y protagonizada por Channing Tatum, quien da vida al carismático y excéntrico Manchester. Kirsten Dunst interpreta a la mujer de la que el protagonista se enamora, mientras que Peter Dinklage encarna al encargado de la tienda. Completan el reparto LaKeith Stanfield y Juno Temple en los papeles de los amigos del protagonista. Roofman combina elementos de comedia con un trasfondo dramático y melancólico, en línea con el enfoque introspectivo de Cianfrance. La historia incluye material extraído de conversaciones directas entre Tatum y el verdadero Manchester, actualmente en prisión.